Ciencia que estudia el arte

La estética es el estudio científico de las artes

Entendido! 2 de mayo de 2019,09:45am EDT|Este artículo tiene más de 3 años.Leonardo Da Vinci murió hoy hace exactamente 500 años. Su legado incluye algunas de las obras de arte más famosas del mundo, como la Mona Lisa y La última cena.

Para crear sus detalladas y realistas pinturas, Da Vinci invirtió mucho tiempo en el estudio de varios campos de la ciencia. Estudió anatomía para comprender mejor la musculatura. Estudió física para aprender cómo se refleja la luz en un objeto. Estudió química para crear las pinturas perfectas. A lo largo de su vida, Da Vinci llenó más de siete mil páginas de cuadernos con bocetos y escritos.

Sin embargo, las páginas son difíciles de leer. Da Vinci era zurdo y le resultaba más fácil escribir de derecha a izquierda, por lo que muchas de sus notas están escritas en espejo. Cuando escribía algo con la intención de compartirlo con otras personas, lo hacía de forma convencional, pero consideraba sus cuadernos de uso personal. Estudiaba la ciencia para su propia formación.

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Se necesita una gran dosis de creatividad para lograr avances científicos, y el arte es con la misma frecuencia una expresión de (o un producto de) los conocimientos científicos. Piense en la ciencia que hay detrás de mezclar la pintura en las proporciones correctas, o de crear la perspectiva en un dibujo, o incluso de imaginar la danza de un quark.

El arte visual se ha utilizado para documentar el mundo natural durante miles de años, desde los dibujos rupestres de animales que ayudan a los investigadores de hoy a descifrar la fauna de ayer, hasta las pinturas de experimentos centenarios que nos muestran cómo se llevaron a cabo. Uno de los ejemplos más famosos de la interconexión entre arte y ciencia es la obra del maestro renacentista Leonardo da Vinci.

Mientras que su Mona Lisa es probablemente el retrato más famoso jamás pintado, los dibujos científicos de da Vinci, recientemente expuestos en el Museo de la Ciencia de Boston, son de menor escala e intrincadamente detallados y anotados; y demuestran que no era menos hábil como inventor e investigador. De hecho, el talento de da Vinci como ingeniero de puentes quedó demostrado en 2001, cuando el artista Vebjorn Sand construyó el puente da Vinci-Broen en Noruega utilizando los planos del artista, nunca realizados, para un puente que debía cruzar el Cuerno de Oro en Estambul. Rechazado como una imposibilidad arquitectónica por el sultán otomano que lo encargó, el puente se construyó 499 años después de que da Vinci lo diseñara, demostrando que el sultán estaba equivocado.

Museo Metropolitano de Arte Departamento de Investigación Científica

La Academia Europea de Ciencias y Artes es una asociación europea no gubernamental comprometida con la promoción del progreso científico y social. Fundada en 1990 como sociedad científica, nuestros miembros son destacados científicos, artistas y profesionales de la administración, que se dedican a la investigación innovadora, la colaboración interdisciplinaria y transnacional, así como al intercambio y la difusión de conocimientos.

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Departamento de investigación científica

Con una plantilla de dos científicos a tiempo completo, el Laboratorio de Investigación Científica responde a las preguntas relacionadas con la conservación de los seis laboratorios de conservación del Museo, y estudia los materiales y las técnicas de las obras de arte en colaboración con los conservadores y los conservadores. La investigación sobre artefactos puede abordar una amplia variedad de cuestiones, como la autentificación, el estado de conservación y la naturaleza de las restauraciones anteriores. Los proyectos implican la caracterización no invasiva e invasiva de los materiales que se encuentran en las obras de arte, lo que puede contribuir a la realización de amplios estudios técnicos que permitan comprender mejor cada una de las obras de arte, así como proporcionar información fundamental para los conservadores que desarrollan estrategias de tratamiento y conservación.

El laboratorio está equipado para caracterizar la mayoría de los materiales que se han utilizado en las obras de arte, desde las antiguas hasta las modernas, y tanto naturales como artificiales, ofreciendo así una visión de la creación del arte a través de los tiempos. La instrumentación interna incluye microscopía óptica de luz transmitida y reflejada; espectroscopia de infrarrojos por transformación de Fourier (FTIR), Raman, reflectancia de fibra óptica (FORS, 400-2500 nanómetros) y fluorescencia; espectrometría de fluorescencia de rayos X (XRF); microscopía electrónica de barrido (SEM) con espectrómetros de dispersión de energía y de longitud de onda para microanálisis; y cromatografía de gases (GC) y líquidos (LC) con detectores de espectrómetro de masas (MS). Entre los instrumentos externos que se utilizan habitualmente se encuentran los espectrómetros de masas de ionización/desorción láser asistida por matriz (MALDI-ToF).